“舞界之经典”——舞蹈史诗《黄河》观后

摄影、文章     黄惠民

　　上海国际舞蹈中心大剧场于8月11、12日上演了由我国著名导演张继钢编剧、导演、山西演艺集团出品、山西省歌舞剧院演出的舞蹈史诗《黄河》。我受邀观摩后认为，在数字、电子网络化的信息时代，当你置身于剧场观看演出时，一定是期待与渴望舞台上的作品最好是经典之作。因为经典之作是提升自己审美与精神的根基和家园。这次我庆幸自己期盼到了，即舞蹈史诗《黄河》！

　　此作品的经典之处在于三个亮点，其一是精准的“史诗结构”。即第一乐章的“九曲黄河万里沙”、第二乐章的“黄河之水天上来”和第三乐章的“黄河入海流” ，我认为这三个乐章中的舞蹈情节与表演皆向观赏者叙述了发源于中国青海省青藏高原的黄河故事，即5000年的发展史，同时清晰明了地表达且加深对我中华民族伟大复兴的认识。如第一幕中的直抒胸臆的双人舞，形象深刻地表达了华夏民族对“黄河天地”的挚爱之情。而以片断的生活情景抒发情感的纤夫群舞，则让观者们通过舞台上的形象感受到了华夏民族不弃不离地与母亲之河——黄河共同度过了千万年涌现流淌的苦难之情。

　　其二是“艺术之母”。即作品中融合了音乐、雕塑、油画、中国画等艺术元素。众所周知，舞蹈中的音乐对舞蹈的结构，情节中人物情感和舞蹈意境能起到决定性的作用，如第二乐章中冼星海的《黄河大合唱》，可以让观赏者不忘我华夏民族受凌辱的时代且永保我华夏民族的母亲之河——黄河。尤其是此舞蹈史诗中的舞台装置，象征着华夏民族的历史辉煌根基于对民族的深情厚爱。如舞台上悬挂在高处流淌的“布质黄河”，不仅让观赏者欣赏到了演员们的精湛舞技，而且耳边回响起民间谚语：“不到黄河心不死”、“跳进黄河也洗不清……” 和成语：“鲤鱼跳龙门”、“中流砥柱……”。我认为这是观赏者的想象与情感的卷入，而此卷入是基于舞台上舞者精神情感的最高真实。   

　　其三是“象征之美”。即以有限形式直接呈现出无限内容。如第一乐章中“木船”，让观赏者联想起华夏民族在黄河上流行的代代身影，其画外之语：“我在这河上已漂泊了近万年，原先的名字叫独木舟……这河叫黄河，据说它已流了一百多万年了。”我认为此画外音可以使中外观赏者追忆华夏千万年的文明史。尤其是第三乐章中的红绸等舞段，即“红绸舞黄河”、“黄河滩”和“黄河追梦人”、“船歌”四段舞蹈，我认为这些舞蹈具有诗性，以诗歌的比兴立其意，因此舞蹈中体现出的“象形取意”是以艺术之精神表现出我中华民族在党的领导下走向胜利的现实和未来，并且敬畏生命、增强自信、迎接且实现中华民族的伟大复兴。

　　如果从观者心理学的角度上来说，此舞蹈史诗故事结构的完整性，是创作者对观众观赏力的许诺和践约，如编剧、导演张继钢在创作舞蹈史诗《黄河》时认为：“把视觉拉远，让情感走近！须——更深沉的情感表达，更概括的历史陈述，更丰富的视像呈现，更诗化的美学意味！” 因此，当演出现场时时有观众雷鸣般的掌声响起时，我认为这就是观赏者情感与作品情感相互趋近而产生的情感共鸣。

      我还认为，舞蹈史诗《黄河》是以“立意高、构思妙、表演新”的中国舞蹈美学创作出我国首部舞蹈史诗之经典作品。尤其是著名舞蹈编导张继钢，他不仅具有中国传统文化之精神，而且掌握具有文化特点的艺术各门类之美学。因此著名舞蹈教育家潘志涛观看舞蹈史诗《黄河》之后感慨地说，“这个黄河是大大出乎我意料之外……这次是陈述最全面、最深刻、最打动我的一次啊。”

      总之，我认为此舞蹈史诗《黄河》不仅让观赏者回想起我华夏民族与自然灾害抗争的历史，而且进一步认识到滋养我华夏民族的黄河是中华民族的发祥地、华夏民族文明的摇篮和生活中的母亲河，以及华夏民族世世代代在黄河孕育的广袤土地上繁衍、生息、劳动、斗争且创造出辉煌的历史和灿烂的文化。因此，张继钢编剧、导演、山西省歌舞剧院演出的舞蹈史诗《黄河》是“舞界之经典”！